[Recommandation] Erinome – Echo Hearts
Les incantations sonores du musicien américain Aaron Hansen se sont glissées jusqu’à mes oreilles à la suite de l’entrevue que nous avons réalisée l’automne dernier avec Automatisme. Ayant eu écho d’une éventuelle collaboration entre ces deux artistes, je devais absolument creuser pour savoir ce que son projet solo, Erinome, avait à offrir avant la sortie de cet album prometteur.
La première minute de Marred suffit amplement à nous faire basculer dans son fascinant univers. Un épais brouillard de décibels s’enrobe doucement autour de notre corps. Malgré ce voile gris qui nous envoûte, les notes jouées sont à la fois colorées et abondantes de saveur. Le constat est simple: ce disque nous plonge très profondément à l’intérieur de notre conscience; il s’agit d’un périple d’une grande émotivité. La confirmation survient quelques instants plus tard alors que la pièce titre, Echo Hearts, a su me décrocher une larme. Cela faisait longtemps que je n’avais pas écouté un album empreint d’une telle sensibilité. Ce n’est pas sans rappeler les collaborations d’Aidan Baker et de Tim Hecker ou encore les meilleures compositions du guitariste montréalais Eric Quach, mieux connu sous le nom de thisquietarmy.
Parfois la vie fait bien les choses, car j’ai l’opportunité d’écrire cette chronique recroquevillé dans la dernière banquette d’un sombre autobus qui voyage dans une banlieue industrielle. Cette ambiance glauque me permet certainement de plonger au maximum dans l’œuvre d’Erinome. Il est important de se donner la chance d’apprécier Echo Hearts dans des conditions propices, car il serait dommage de ne pas capter toutes les subtilités de compositions d’envergure comme Abandon ou encore Sunblind. Cette sixième parution sous ce pseudonyme propulse Aaron dans une autre catégorie, l’esthétique et la qualité de son travail sont tout simplement déstabilisantes. Si sa musique vous laisse indifférent·e, il faudrait sans doute reconsidérer votre manière de l’écouter puisque la bonne dose de concentration et de dévotion vous assure un vol plané vers une autre dimension. C’est l’album de prédilection pour celles et ceux qui raffolent d’une musique ambiante plus soutenue et qui affectionnent l’omniprésence de la guitare et du field recordings. Je ne pourrais pas être plus comblé d’avoir pris le temps de découvrir ce projet avant la naissance de son expérience collaborative avec Automatisme. Disons simplement que c’est un album que j’attends avec beaucoup d’impatience.
- Révision du texte par Geneviève.